Je to všetko o tom, prečo bol vytvorený
Komerčné vs. výtvarné umenie
Nechcete očakávať, že v múzeu uvidíte komerčné umenie. Je vytvorený na predaj niečoho, zvyčajne výrobok.
Cieľom výtvarného umenia je vytvoriť estetický objekt, ktorý je oceňovaný svojimi jemnými a jedinečnými vlastnosťami. Cieľom výtvarného umenia je jednoducho existencia a tým potešenie ostatným. Nevyžaduje diváka, aby šiel von a urobil niečo alebo niečo kúpil.
Výtvarné umenie je rešpektované a kriticky uznávané. Komerčné umenie by mohlo byť ocenené a uznané, ale v Louvri to nebude visieť. Komerčné umenie má tendenciu využívať získané zručnosti, zatiaľ čo výtvarné umenie vyžaduje vrodený talent.
Obchodné umenie zahŕňa reklamu, grafický dizajn, branding, logá a ilustrácie kníh. Výtvarné umenie zahŕňa obrazy, sochy, grafiku, fotografiu, inštaláciu, multimédiá, zvukové umenie a výkon.
Historická perspektíva
Rozdiel medzi komerčným umením a výtvarným umením bol dosť jasný až do polovice 20. storočia. Obchodné umenie zahŕňalo televízne a tlačové reklamné kampane, ako aj hromadné obrazy.
Výtvarné umenie pozostávalo z jedinečných unikátnych predmetov, ako sú obrazy, sochy a diela na papieri, ktoré boli vystavené v galériách a múzeách.
Vtedy umelecké hnutie známe ako pop art podviedlo a zlúčilo tieto rozmanité ciele v šesťdesiatych rokoch. Popoví umelci, ako napríklad Andy Warholová, produkovali obrazy pomocou nástrojov komerčného umelca.
Biello Boxes, ktoré sú predmetom hodvábu, je nezabudnuteľným príkladom toho, ako sa obchodné umenie zlúčilo s výtvarným umením.
Krabice Brillo Andyho Warhola
Filozof Arthur Danto vysvetlil, prečo Brillo Boxes od Andyho Warhola je umenie, zatiaľ čo skrinky Brillo v supermarkete nie sú. Napriek tomu, že obe krabice vyzerajú rovnako, Danto napísal: "Vzhľadom na dve veci, ktoré sa navzájom podobajú na akýkoľvek zvolený stupeň, ale jedno z nich je umelecké dielo a druhé bežný predmet, čo zodpovedá tomuto rozdielu v stave?"
Danto si uvedomil, že umenie, akým je Brillo Boxes od Warholu, bolo oveľa viac ako len objekt, ktorý by bol vizuálne vnímaný. Potreboval systém na definovanie ako umenie. '' Je to úloha umeleckých teórií, ktoré dnes, ako vždy, robia umelý svet a umenie, je to možné, "napísal v slávnej eseji" Artworld ". Inými slovami, je to umelecký systém galérií , kurátorov, umeleckých kritikov a umelcov, ktorí pomáhajú definovať to, čo je výtvarné umenie, a odlíšiť ho od komerčného umenia.
Crossover
Umelci často používajú komerčné techniky v dnešnej súčasnej umeleckej scéne. Hlavným príkladom je videoragátor Pipilotti Rist, ktorého videá pripomínajú hudobné videá. Jej práca je napriek tomu vystavená v umeleckých galériách a múzeách.
Aj keď dnešný umelecký svet spája prvky komerčného i výtvarného umenia, umelecké školy stále zachovávajú rozdelenie medzi týmito dvoma.
Študenti si musia pri výbere titulov vyberať z odboru výtvarného umenia alebo komerčného grafického umenia.